好莱坞IP市场顶尖表现多样性带来三大启示
栏目:专题报道 发布时间:2025-12-22 09:50
中国经济网版权所有 中国经济网新媒体矩阵 网络视听广播节目许可证(0107190)(京ICP040090) ■谢若琳 作为今年收视率最高的两部好莱坞大片,《疯狂动物城2》和《阿凡达:火与灰》(又名《阿凡达3》)近日在中国内地上映,但市场的反馈却明显分化:一方面《疯狂动物城2》继续创下票房纪录,另一方面已经预售的《阿凡达lug-3》却持续受到争议。尤其是,截至12月21日,《疯狂动物城2》国内票房已达37.92亿元,首周末票房6.55亿元,豆瓣评分8.4分。 《阿凡达3》首周末票房仅3.84亿元,豆瓣评分7.6分,不及第一部。在全球票房榜上,《阿凡达》系列的前两部作品分别排名第一和第三。由于对此,《阿凡达3》一度被认为是年度票房冠军的最有力竞争者之一。不过,从目前的趋势来看,这个IP恐怕很难重拾昔日的辉煌。灯塔专业版《票房预测》显示,《阿凡达3》内地总票房预计为10亿元。市场表现的变化不仅体现了技术红利的边际效应递减,也凸显了当前电影行业面临的深层次问题。头部IP市场的“确定性”正在逐渐减弱。两大主力IP在内容表达、运营策略以及观众适应性等方面表现的差异,也为中国电影产业的IP发展提供了三重启示。一是坚持内容为王,打造深度IP核。 IP商业化的基础在于情感共鸣。如果能建立一个十字——代际和跨文化的精神联系直接决定了其市场活力。 《疯狂动物城2》的成功得益于其IP核的持续演进。该剧始终围绕“打破偏见、拥抱多样性”的叙事框架,这一主题自然吸引了不同文化。反观《阿凡达3》,它的叙事与当今年轻观众所青睐的个性化、精致化的情感表达有些脱节。近年来,国内电影公司过于注重视觉效果和短期票房利润打造IP,而不注重打造世界观。很多IP续作质量参差不齐的原因在于缺乏系统的故事蓝图和人物脉络。真正成熟的IP开发需要在主题与个性表达之间取得平衡,构建能够超越时间、持续产生共鸣的精神内核。二、改变戏曲打造全链路商业化体系。 IP的商业生命力离不开运营创新,全链路、场景化是实现价值延伸的关键。 《疯狂动物城2》构建了“内容预热-观看体验-衍生消费”的完整商业生态系统。通过与70多个品牌跨界合作,覆盖从快速消费品到蛇蛇、从潮玩玩具到汽车等多种消费场景,成功进入观众日常生活中的IP。其本土化运作尤为精准:与上海美术电影制片厂合作,推出贴近本土审美的衍生短片;在短视频平台GC(用户生成内容)上推出U互动,激发二次传播;打造“Zootiwalk”城市漫步等线下活动,联动主题公园,实现文旅融合。这种“内容本土化+传播场景+全消费链路”的模式让IP从屏幕走向生活,实现文化认同和商业价值的双向提升。相比之下,《阿凡达3》依然延续着“票房+传统衍生品”的老路。 198分钟的影片长度增加了观影时间成本,影响影院效率。部分影院票价高达215元,进一步抑制消费。重票房、轻运营的模式在消费生态多元化的今天已经失效,IP的潜力难以充分释放。对于中国电影来说,亟待打破“票房依赖”,构建影视、消费、文化、旅游为一体的多维商业体系。一方面,推动IP跨界融合,开发场景化衍生品;另一方面,它是我们利用UGC、AI等新技术增强传播周期。此外,“海外”活动应更加注重本土化运营,围绕地域文化调整内容和传播策略。第三,平衡技术和内容,避免IP价值透支。 《阿凡达》系列的成功根源于技术革命。 2009年,第一部电影《阿凡达》以其颠覆性的3D视觉效果改变了行业标准,重建了电影行业的创作边界。然而,随着科技的普及,观众对于视觉奇观的门槛不断提高。其续集虽然保留了一流的特效,但未能在叙事和图像上实现突破,陷入了回顾“令人惊叹的视觉效果和平庸的故事”的困境。这提醒我们,技术是IP的一种展示方式,而不是原始价值。目前,中国电影已经走向世界——技术水平一流,但如何将技术优势转化为情感冲击和叙事张力仍然是一个重要命题。笔者认为,成熟IP的续作应注重核心更新,避免套路;原创IP需要协调“内容-技术-运营”的协同发展,才能长期积累IP价值。 IP商业化的本质是情感价值的不断变化。内容共鸣是基础,运营创新是引擎,技术应用是助推。中国电影要想在IP之路上走向成熟,必须坚守内容初衷,转变运营思维,平衡技术叙事。只有这样,它们才能成为真正具有全球影响力的超级IP,推动行业迈向高质量发展。这不仅是两部好莱坞大片带来的启示,也是中国电影的必由之路。女士继续前进。
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